Andrea Michieli, detto Vicentino (1542 – 1618), Circle of - Martirio di Sant’Agata
Andrea Michieli, detto Vicentino (1542 – 1618), Circle of - Martirio di Sant’Agata
Andrea Michieli, detto Vicentino (1542 – 1618), Circle of - Martirio di Sant’Agata
Andrea Michieli, detto Vicentino (1542 – 1618), Circle of - Martirio di Sant’Agata
Andrea Michieli, detto Vicentino (1542 – 1618), Circle of - Martirio di Sant’Agata
Andrea Michieli, detto Vicentino (1542 – 1618), Circle of - Martirio di Sant’Agata
Andrea Michieli, detto Vicentino (1542 – 1618), Circle of - Martirio di Sant’Agata
Auktion

Andrea Michieli, detto Vicentino (1542 – 1618), Circle of - Martirio di Sant’Agata

refurbed
220 EUR

Details

Datum:
19/10/2024

Beschreibung vom Verkäufer

ANDREA VICENTINO [kreds af] (Vicenza, 1542 – Venedig, 1618) Sankt Agathas martyrium Olie på lærred, cm. 122,5 x 161 BEMÆRK: Udgivelse af kataloget over værker fra Intermidiart-samlingen. Garantibevis og lovlig oprindelse. Arbejde uden ramme: Interessant maleri fra den venetianske skole, af fremragende kvalitet, udført i det syttende århundrede af en talentfuld forfatter, som illustrerer den tragiske scene for Saint Agathas martyrium: ifølge katolsk tradition blev en ung kristen, der levede i det tredje århundrede, martyrdøden under forfølgelser under kejser Decius. Agatha var faktisk en hellig martyr fra Catania, hun levede måske under kejser Decius (251), smuk og fra en adelig familie, hun blev truet af konsulen Quiliano, men hun vaklede aldrig, bevarede sin religiøse og moralske integritet, af denne grund gennemgik hun forskellige torturer, og brysterne blev revet af. Den forfærdelige episode skildrer handlingen, hvor bødlen forbereder sig på at skære et bryst af og forlade det med en dolk, mens helgenen andægtigt ser mod himlen. I scenen kan man se riddere, soldater og almue, nederst til venstre ses to kander med en eukaristisk betydning knyttet til blod og vin, mens baggrunden er bygget op af arkitektoniske vinger. Med hensyn til de monumentale arkitektoniske rammer og den diagonale opstilling af karaktererne er tiltrækningen af en opdateret venetiansk figurativ kultur tydelig, hvis ledestjerner tydeligvis er Jacopo Tintoretto og Paolo Veronese. En post-renæssance og tidlig barok teatralitet, der udviser martyrium, imponerer, overtaler eller bevæger sig, har ikke kognitive formål, men frem for alt følelsesmæssige formål til at understøtte fantasien. Frelsen ligger i fantasien eller, som i dette tilfælde, i den teatralske fantasi om martyrdøden, det forestillede mulige bliver et faktum, der sker her og nu i den repræsentative betoning, transcenderer verden og bliver til dyd, altså frelse. Dette store maleri kan overbevisende spores tilbage til hånden af en talentfuld maler, der var inspireret af Andrea Michielis værker kendt som Vicentino (Vicenza, 1542 – Venedig, 1618) og hans cirkel. Typisk er hans den overfyldte komposition, figurerne af rustik kraft trængt sammen i forgrunden, baggrundene optaget af fantasifuld arkitektur arrangeret forkortet. Vores lærred, højst sandsynligt bestemt til alteret af en privat samler viet til helgenen afbildet. I 1981 påpegede Rodolfo Pallucchini, at Vicentino stadig var en lidet kendt kunstner; den kritiske afgrænsning tredive år senere adskiller sig ikke fra forskerens påstande, som igen går ud fra indikationerne fra Boschinis 'syv måder', hvorpå mesteren fra Vicenza er placeret sammen med Palma il Giovane og Leonardo Corona, i kølvandet på det sene Titian eksempler på Tintoretto og Paolo Veronese. Uddannet i Vicenza hos Giovanni Antonio Fasolo (1530 - 1572) og Giambattista Zelotti (1526-1578), roste Ridolfi i 1648 hans kvaliteter som kolorist og indrømmede: "at hvis han havde været mere reguleret i sin tegning... kunne han have hævdede en plads blandt sin tids bedste malere«. Mod midten af det ottende årti er han dokumenteret i Venedig, da han etablerer sig som historiemaler med speciale i værker af festlig og dokumentarisk karakter. Med hensyn til dets bevaringstilstand er værket i nogenlunde almen stand, maleriets alder taget i betragtning, billedoverfladen har en patina. Vi kan se - i Woods lys - nogle spredte gamle restaureringer og nogle let optrevling og oxidation af billedfladen. I sollys er forskellige farvedråber synlige, især på himlen og siderne. Maleriet er blevet omforet, og som det kan ses, er et konservativt og restaureringsindgreb tilrådeligt for yderligere tilskrivning. Rammen kan være blevet udskiftet på tidspunktet for reforingen. Målene på lærredet er cm. 122,5 x 161. Maleriet sælges uden ramme, selvom det er udsmykket med en smuk gylden og sort lakeret ramme. OPRINDELSE: Saml. Privat OFFENTLIGGØRELSE:  Upubliceret;  MYTERNE OG TERRITORIET på Sicilien med tusinde kulturer. UPUBLICEREDE MALERIER generelt katalog over malerier fra samlingen af "Myths and the territory"-cyklussen, Publisher Lab_04, Marsala, 2024. Værket sendes - da det er skrøbeligt - i en træ- og polystyrenkasse. I tilfælde af salg uden for italiensk område skal køberen vente på, at eksportprocedurerne bliver behandlet. Bemærk venligst, at forsendelser kan blive forsinket på grund af udstillingsforpligtelser. Vi beklager ulejligheden og takker for din forståelse.

Mehr lesen
Ähnliche Produktekoral Icon
Ähnliche Produktekoral Icon
Ähnliche Produktekoral Icon
Ähnliche Produktekoral Icon
Ähnliche Produktekoral Icon
Ähnliche Produktekoral Icon
Ähnliche Produktekoral Icon
Ähnliche Produktekoral Icon
Ähnliche Produktekoral Icon
Ähnliche Produktekoral Icon
Ähnliche Produktekoral Icon
Ähnliche Produktekoral Icon

Ähnliche Produkte