Christian Rohlfs - Callas - Kunsttryk

- Arbejdet tilbydes uindrammet - Smukt, udtryksfuldt kunsttryk af Christian Rohlfs i formatet 93 x 64 cm med titlen Callas. Værket er en collotype af høj kvalitet og er i rigtig god stand. Kunstner: Christian Rohlfs Titel: Callas Type: Kunsttryk Teknik: collotype Originalitet: reproduktion Arkmål: 93 x 64 cm Tilstand: Ny Oprindelse: Hanfstaengl-tryk Era: Moderne kunst Nationalitet: Tysk kunst Christian Rohlfs: Christian Rohlfs, født 22. december 1849 i Groß Niendorf, Tyskland, og død 8. januar 1938 i Hagen, var en betydningsfuld tysk maler, der anses for en vigtig repræsentant for den tyske ekspressionisme. Hans arbejde, der strækker sig over syv årtier, viser en bemærkelsesværdig udvikling fra en akademisk realisme til en kraftfuld, udtryksfuld stil præget af levende farver og dynamiske penselstrøg. Rohlfs begyndte sin kunstneriske uddannelse på den storhertugelige kunstskole i Weimar, hvor han oprindeligt blev undervist i en akademisk stil. Påvirkninger af realisme og impressionisme kan ses i hans tidlige værker, især fra kunstnere som Adolph von Menzel og Wilhelm Leibl, der er kendt for deres præcise og detaljerede skildringer. Et vendepunkt i Rohlfs' karriere var hans møde med modernismen, som blev muliggjort gennem kontakten til kunstsamleren og protektoren Karl Ernst Osthaus. Osthaus, grundlæggeren af Folkwang Museum i Hagen, inviterede Rohlfs til at slå sig ned i Hagen, hvor han arbejdede som professor ved den lokale kunstskole fra 1901. Osthaus' samling omfattede værker af Vincent van Gogh, Paul Cézanne og Edvard Munch, hvis innovative tilgange havde en varig indflydelse på Rohlfs. Van Goghs værker, især hans udtryksfulde landskaber og portrætter, inspirerede Rohlfs til at bruge mere intense farver og mere dynamiske kompositioner. Cézannes strukturelle tilgang og hans evne til at skabe volumen og rum gennem farver havde også en dyb indflydelse på Rohlfs' malerstil. Munchs følelsesmæssige intensitet og hans brug af farver til at skildre psykologiske tilstande afspejledes også i Rohlfs' senere værker. I 1910'erne begyndte Rohlfs at vende sig til ekspressionismen, en bevægelse karakteriseret ved dens følelsesmæssige udtryksevne og brug af dristige farver og former. Kunstnere som Ernst Ludwig Kirchner og Emil Nolde, medlemmer af kunstnergruppen “Die Brücke”, samt Wassily Kandinsky og Franz Marc fra “Der Blaue Reiter” påvirkede Rohlfs' udvikling mod en mere ekspressiv stil. De lyse farver og forvrængede former, som disse kunstnere brugte, kan også findes i Rohlfs' arbejde. Særligt bemærkelsesværdig er Rohlfs' brug af akvarelteknikken, som han mestrede mesterligt. Hans akvareller viser en lignende livlighed og intensitet som hans oliemalerier og er kendetegnet ved en dynamisk, ofte spontan brug af farve. Denne teknik er forbundet med Paul Klees arbejde, hvis legende brug af akvareller og hans evne til at skildre følelser og drømme har paralleller til Rohlfs' arbejde. Den ekspressionistiske bevægelse i Tyskland var også stærkt påvirket af den russiske avantgarde, især kunstnere som Alexej von Jawlensky og Lyonel Feininger. Jawlenskys brug af stærke farver og abstrakte former og Feiningers krystallinske strukturer og transparente farvelag afspejles i udviklingen af Rohlfs' stil. Begge kunstnere lagde vægt på kunstens følelsesmæssige og spirituelle dimension, et aspekt, der også var centralt i Rohlfs' arbejde. Ud over sit malerarbejde var Rohlfs også en vigtig grafiker. Hans træsnit og raderinger, der ofte beskæftiger sig med bibelske og mytologiske temaer, viser en affinitet med Käthe Kollwitz og Ernst Barlachs arbejde, der også er kendt for deres kraftfulde og udtryksfulde grafik. Rohlfs' print er kendetegnet ved klare linjer og en dramatisk lys-skygge-effekt, som forstærker den følelsesmæssige effekt af hans værker. Rohlfs' sene værker er præget af stigende abstraktion og en reduceret farvepalet. Denne udvikling hænger sammen med den fremvoksende abstrakte kunst, som var påvirket af kunstnere som Piet Mondrian og Kazimir Malevich. Mondrians geometriske abstraktioner og Malevichs suprematistiske kompositioner viste nye måder at skabe billeder på, som også påvirkede Rohlfs i hans senere værker. Christian Rohlfs' indflydelse rækker langt ud over hans levetid. Hans arbejde inspirerede adskillige efterfølgende generationer af kunstnere, herunder medlemmer af Neue Sachlichkeit og Berlin Secession. Kunstnere som Max Beckmann og Otto Dix, der er kendt for deres realistiske, men udtryksfulde skildringer, tog elementer fra Rohlfs' værk op og videreudviklede dem. Sammenfattende er Christian Rohlfs fortsat en central figur i tysk kunsthistorie, hvis indflydelse rækker langt ud over hans levetid. Hans evne til at sammensmelte forskellige stilarter og teknikker og hans konstante søgen efter nye udtryksformer gør ham til en uudtømmelig inspirationskilde for kunstnere verden over. Fra impressionisterne til ekspressionisterne til de moderne abstrakter har Rohlfs løbende omdefineret grænserne for det mulige og forbliver en levende arv i det 21. århundredes kunst. Forsendelsesoplysninger: Vi ruller print på kraftige papruller, pakker dem ind med bølgepap og sender dem i specielle, meget robuste kasser. Forsendelse sker med et sporingsnummer til sporing af forsendelsen. Om os: Vi har arbejdet i kunsthandlen i over 20 år og har stor erfaring med professionel håndtering og forsendelse af kunstværker.