Vhils (1987) - Layers

VHILS - "LAYERS" 1/1 Dette er ikke en udgave, det er et unikt stykke! En af slagsen. LAYERS er en samling af generative NFT'er baseret på det arbejde Vhils udvikler med fysiske billboard-brikker. Ved at forene den digitale og fysiske kunstverden afslører dette projekt forviklingerne i kunstnerens kreative univers ved at replikere den fysiske praksis på blockchain. Dette kunstværk er et originalt, 1/1 fysisk kunstværk, der er resultatet af en konverteringsproces fra NFT til fysisk kunstværk, udført af kunstneren og kun tilgængeligt for topsamlere. 50x70 cm I fremragende stand, som modtaget fra Vhils studio (se billeder) Sendes med omhu, sporing, i original emballage Se feedback og byd med tillid! OM KUNSTNEREN: Den portugisiske kunstner Alexandre Farto (f. 1987) har interageret visuelt med bymiljøet under navnet Vhils siden hans dage som en produktiv graffitiforfatter i begyndelsen til midten af 2000'erne. Hans banebrydende basrelief-udskæringsteknik – som danner grundlaget for Scratching the Surface-projektet og første gang blev præsenteret for offentligheden på VSP-gruppeudstillingen i Lissabon i 2007 og på Cans Festival i London året efter – er blevet hyldet som en af de mest overbevisende tilgange til kunst skabt på gaden i det sidste årti. Denne slående form for visuel poesi, fremvist rundt om i verden i både indendørs og udendørs omgivelser, er blevet beskrevet som brutal og kompleks, men alligevel gennemsyret af en enkelhed, der taler til kernen af menneskelige følelser. En løbende refleksion over identitet, over livet i nutidige bysamfund og deres mættede miljøer, udforsker temaer som kampen mellem individets forhåbninger og hverdagslivets krav, eller udhulingen af kulturel unikhed i lyset af den dominerende model. af den globaliserede udvikling og den stadig mere ensartede virkelighed, den har påtvinget rundt om i verden. Den taler om udslettelse, men også om modstand, om ødelæggelse, men også om skønhed i disse overvældende omgivelser, og udforsker sammenhænge og kontraster, ligheder og forskelle mellem globale og lokale virkeligheder. Vhils voksede op i Seixal, en industrialiseret forstad på den anden side af floden fra Lissabon, Portugals hovedstad, og var dybt påvirket af de forandringer, som den intensive byudvikling, landet gennemgik i 1980'erne og 1990'erne, medførte. Han var især inspireret af den måde, bymure absorberer de sociale og historiske forandringer, der finder sted omkring dem. Ved at anvende sine originale metoder til kreativ ødelæggelse graver Vhils i overfladelagene af vores materielle kultur som en moderne byarkæolog, afslører det, der ligger hinsides tingenes overfladiskhed, synliggør det usynlige og genopretter mening og skønhed til de kasserede dimensioner, der er begravet nedenunder. Siden 2005 har han præsenteret sit arbejde i over 30 lande rundt om i verden i solo- og gruppeudstillinger, stedspecifikke kunstinterventioner, kunstneriske begivenheder og projekter i forskellige sammenhænge – fra arbejde med fællesskaber i favelaerne i Rio de Janeiro til samarbejder med velrenommerede kunstinstitutioner såsom MAAT – Museum of Art, Architecture and Technology (Lissabon), Contemporary Arts Centre (Cincinnati), Le Centquatre-Paris (Paris), Centre Pompidou (Paris), CAFA Art Museum (Beijing) eller Museum of Contemporary Art San Diego (San Diego), blandt andre. En ivrig eksperimentelist, Vhils har udviklet sin personlige æstetik i en flerhed af medier udover sin signaturudskæringsteknik: fra stencilmaling til metalætsning, fra pyrotekniske eksplosioner og video til skulpturelle installationer. Han har også instrueret adskillige musikvideoer, kortfilm og to sceneproduktioner. Hans unikke tilgang og kunst har høstet kritikerros over hele verden. Vhils tilhører den samme kunstneriske bevægelse som Banksy, Invader, C215, Jef Aérosol, JR, Swoon, Shepard Fairey, Dran, Martin Whatson, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Kaws, Cranio, Escif, Seth, ROA, Yoshitomo Nara, Hirst, Koons, Murakami....