Andy Warhol Querelle plakat, Neue Nationalgalerie

Plakat for Andy Warhols Velvet Rage and Beauty Exhibition i Berlin. Andy Warhol er uden tvivl en af de mest kendte og diskuterede kunstnere i det tyvende århundrede. Mens hans skildringer af forbrugerprodukter og berømtheder blev husstandsberømte, er der en nyligt identificeret rød tråd gennem hans karriere, der startede i slutningen af 1940'erne indtil hans alt for tidlige død i 1980'erne: en kontinuerlig søgen efter at visualisere hans skønhedsideal, mest mandlig skønhed, finde form og skabe varige billeder af, hvad Warhol ønskede. Neue Nationalgalerie sammensætter for første gang en stor undersøgelse med fokus på Warhols søgen efter en vis ideel skønhed og viser, at det er et centralt aspekt og rød tråd gennem kunstnerens forskellige produktionsfaser og faser af karrieren, fra 1940'erne til 1980'erne. Ved at samle mere end 300 værker, malerier, print, tegninger, fotografier, polaroids, film og collager, giver udstillingen et ekspansivt og inkluderende indblik i en Warhol, som i løbet af sin levetid aldrig havde et rigtigt "coming-out". Fra de tidlige tegninger til hans skærmtest og film i 1960'erne, torso-malerierne i 1970'erne, gennem hans samarbejde med Jean-Michel Basquiat i 1980'erne, og utallige fotografier gennem alle perioder, er der en konstant udforskning for at udtrykke dette ideal og søgen efter skønhed. Når man ser nærmere og dybt på Warhols værk, bliver det tydeligt, at hans kunstneriske praksis er tæt knyttet til kroppen. I alle medier udforsker han provokativt kroppens skønhed og skavanker, skrøbelighed og styrke samt sin egen usikkerhed og pinsler i mange selvportrætter. I hans levetid blev mange af disse værker på den menneskelige krop enten betragtet som upassende, umoralske, afvigende – eller endda pornografiske eller ulovlige. Som et resultat fik mange af disse værker ringe eksponering i kunstverdenen og blev aldrig kendt for en bredere offentlighed. Udover Double Elvis, 1963, fra Nationalgalerie, Marx Collection, er særlige internationale lån fra Museum of Fine Arts, Boston, Mugrabi Collection, NYC, mumok – Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig, Wien, samt talrige lån. fra Andy Warhol Museum, Pittsburgh. Udstillingen Andy Warhol: Velvet Rage and Beauty tager sin titel som en hyldest til bogen The Velvet Rage (2005) af Alan Downs, der beskriver, hvordan han har det med at vokse op og leve som en homoseksuel mand i en overvejende hetero verden. Warhol døde i 1987 i en alder af kun otteoghalvtreds. Han forlod et utroligt komplekst og indflydelsesrigt arbejde, men i løbet af sin levetid oplevede han aldrig den åbne accept af, at vi nu er nødt til at se på disse specifikke arbejdsgrupper. Da denne åbenhed over for queerness igen synes i fare i dag gennem forandringer i så mange samfund, tager udstillingen Berlin i 2024 som et vindue af mulighed for at bringe disse værker sammen for første og forhåbentlig ikke for sidste gang. Størrelse: 59 x 84 cm. Alle plakater er udvalgt af kunstelskere til kunstelskere. Samlerobjekt. Denne vare sendes certificeret med et sporingsnummer og omhyggeligt beskyttet. Velkommen til vores Rewind Art and Film Gallery, hvor de største navne inden for kunst, mode, design og film mødes. Her hylder vi kreativiteten og stilen hos ikoner som David Hockney, Basquiat, Kaws, Banksy, Koons, Orlinski og Shepard Fairey, Tom of Finland, Kusama, Dali, Magritte, Richard Estes, Blek Le Rat, Banksy, Bearbrick, Hr. Brainwash, KAWS, Jeff Koons, Yayoi Kusama, Murakami, Yoshitomo Nara, Damien Hirst, Anish Kapoor, Shepard Fairey og Ai Weiwei Picasso, Van Gogh, Matisse, Monet, Gauguin og Andy Warhol, hvis mesterværker definerer landskabet i moderne og nutidigt kunst. Vores rum hylder også legendariske billedhuggere som Giacometti, Calder og Richard Serra, hvis imponerende tredimensionelle kreationer inviterer os til at udforske nye dimensioner af form og rum, samt fotograferne David Lachapelle, Helmut Newton, Annie Leibovitz, Mario Testino, Steven Meisel, Mert og Marcus, Tim Walker, Ren Hang, Juergen Teller, Gregory, Crewdson, Erwin Olaf, Nick Knight og frem for alt Robert Mapplethope. Indretning og møbler har også en fremtrædende plads i vores galleri. Med stykker af kendte designere som Alvar Aalto, Achille Castiglioni, Arne Jacobsen, Eero Saarinen, Gio Ponti, Hans-Agne Jakobsson, Jean Prouvé, Ludwig Mies van der Rohe, Le Corbusier og Verner Panton giver vi et indblik i elegancen og funktionalitet af moderne design. Kreationer fra ikoniske mærker som B&B Italia, Vitra, Kartell, Magis, Herman Miller og Minotti afspejler kreativitet og innovation i møbelkunsten. For popkulturelskere byder vi på begrænsede oplag og samleobjekter af ikoniske figurer som James Bond, Tintin, Pokemon og Disney, samt Bearbrick og Hot Wheels figurer. Disse genstande er ikke kun samleobjekter, men også en fejring af populærkulturen og dens indflydelse på kunst og design. Vores galleri er et must-see destination for dem, der søger inspiration og lyst til at udforske krydsfeltet mellem kunst, mode, design og teknologi. Vi inviterer dig til at besøge vores galleri og nyde en visuel rejse gennem værker af nogle af verdens mest indflydelsesrige kunstnere