Gaby Acevedo - Hygge Mind Nº22 (100x100cm)

Nyt værk tilhørende Hygge-serien, inspireret af et bjerglandskab og udviklet under det danske begreb "hygge". Dette stykke er lavet med blandet teknik af akryl og collage med papirer på lærred. Værkets mål er 100 cm x 100 cm. Kompositionen fokuserer på linjer og former, der fremkalder roen og stabiliteten i et bjergrigt landskab. Farverne inkluderer beige, mørk hvid, elfenben, grå toner, nude, sten og trætoner, alle udvalgt for at skabe en følelse af ro og komfort. Ideelt til at skabe miljøer med ro og komfort i stuer, soveværelser eller meditationsstudier, søger dette værk at bringe naturens varme og velvære til de indre rum. Hygge Mind Nº22 leveres med et ægthedscertifikat, der sikrer dens originalitet og kunstneriske kvalitet. *Bemærk: Farverne kan variere lidt, når de ses på en skærm. Billederne er illustrative, og skalaen repræsenterer muligvis ikke værkets faktiske størrelse. Det anbefales at konsultere de nøjagtige mål (100 cm x 100 cm) for en bedre evaluering af, hvordan det vil integreres i dit rum. Værket har ikke en ramme. Det vil blive sendt rullet. "Hygge Mind Nº22" er et unikt og originalt stykke malet og håndsigneret af plastikkunstneren Gaby Acevedo, ledsaget af et ægthedscertifikat. De anvendte materialer er af høj kvalitet og professionelle. Beskyttet med lak for større bevaring. Uden ramme. Direkte fra mit studie. @gabyacevedoarte *Forsendelse: Sporbar forsendelse med sporingskode. Maleriet sendes rullet og beskyttet i et slidstærkt stift rør. *Afklaring: Farverne kan variere lidt på en skærm fra dem, der er vist på billeder. Da det er et stykke lavet med blandet collageteknik med papir og akryl, skal det males monteret på en ramme. Den har sine kanter malet og folderne den har er til genmontering. Bio Gaby Acevedo blev født i Mar del Plata (1972). I flere år har han brugt kunstnerisk praksis til at reflektere over, hvordan det urbane påvirker hans dagligdag. På den måde fortegner rum som nye områder eller atmosfærer. Idéen markerer det ekspressive medie, der skal bruges gennem fotografi, malerier og andre praksisser, der reagerer på hans vision om kunst som en måde at være eller være i verden på. Hans arbejde er en del af private samlinger i Argentina, Europa, USA, Storbritannien og andre lande rundt om i verden. Han har udstillet siden 2001 i forskellige sale og museer kollektivt og individuelt. Det blev udvalgt og præmieret i forskellige kunstsaloner. National Arts Fund Stimulus Award, Contemporary Art Paining Biennial Argentina 2015 (blandt andre).