Yves Klein - Disque bleu IKB 54, 1957 - Artprint Offsetlithographie - 80 x 60 cm

Flot Yves Klein print Discque bleu IKB 54, hævet overflade i det blå område. Format 80 x 60 cm på kraftigt papir. Kunstner: Yves Klein Titel: Disque bleu IKB 54, 1957 Type: Plakat kunsttryk Type: kunsttryk af høj kvalitet på stærkt papir Teknik: offsettryk på stærkt, glat papir Originalitet: reproduktion Samlet størrelse: 80,0 x 60,0 cm Stand: meget velbevaret Forlag: Kunstverlag, Udgave 5 Stil: minimalisme Æra: Samtidskunst Nationalitet: Fransk kunst Copyright: VG Bild-Kunst, Bonn 1997, trykt i Tyskland Forsendelsesoplysninger: Vi ruller prints på solide hårde papruller, pakker dem ind med bølgepap og send dem i specielle, meget robuste kasser. Forsendelse sker med et sporingsnummer til sporing af forsendelsen. Om os: Vi har arbejdet i kunsthandlen i over 20 år og har stor erfaring i professionel håndtering og forsendelse af kunstværker. Yves Klein: Yves Klein, en vigtig repræsentant for moderne kunst og pioner inden for monokrom maleri, har inspireret adskillige kunstnere og var selv påvirket af mange. Kleins innovative brug af farve, især hans karakteristiske International Klein Blue (IKB), og hans banebrydende præstationer er tæt forbundet med kunstnere som Lucio Fontana og Piero Manzoni, der også rykkede grænserne for traditionel kunst. Hans monokrome og performative værker finder paralleller i Kazimir Malevichs og Piet Mondrians værker, som udforskede lignende veje til abstraktion og reduktion. Kleins unikke billedsprog påvirkede også kunstnere som Donald Judd og Ad Reinhardt. I den moderne kunstscene kan hans indflydelse ses i værkerne af Anish Kapoor og James Turrell, hvis eksperimenterende værker med lys og rum bygger på Kleins innovative tilgange. Yves Tanguys og Jean Tinguelys værker bærer også hans signatur. Kleins karakteristiske stil afspejles i billederne af Mark Rothko og Barnett Newman, hvis farverige og ofte spirituelle kompositioner berører lignende temaer. De minimalistiske elementer i malerierne af Agnes Martin og Robert Ryman viser også hans indflydelse. Kunstnere som Daniel Buren og Robert Morris, kendt for deres konceptuelle og ofte monumentale værker, var påvirket af Kleins radikale tilgang og hans brug af farver som en nøglespiller. Hans ideer om det uendelige og tomrummet blev gentaget i Marina Abramovićs og Vito Acconcis værker. Andre vigtige kunstnere, der var inspireret af Klein eller fulgte lignende veje, omfatter Günther Uecker og Otto Piene, hvis værker har lignende monokrome og ofte kinetiske kvaliteter. De dynamiske former og farver i Ellsworth Kellys og Frank Stellas værker viser også hans indflydelse. Kleins indflydelse strækker sig til samtidskunst som repræsenteret af Gerhard Richter og Sigmar Polke. Hans eksperimenterende og ofte provokerende tilgange kan også findes i Damien Hirsts og Jeff Koons' værker. De eksperimenterende og ofte store værker af Christo og Jeanne-Claude bærer Kleins kunstneriske signatur. Hans ideer om performance og handling påvirkede kunstnere som Joseph Beuys og Carolee Schneemann. I samtidskunstscenen findes paralleller til Klein i Olafur Eliassons og Dan Flavins værker, hvis skulpturelle og lysbaserede tilgange afspejler hans påvirkninger. Installationerne af Yayoi Kusama og Tatsuo Miyajima viser også hans konceptuelle påvirkninger. Andre vigtige kunstnere med tilknytning til Kleins værk omfatter John Baldessari og Lawrence Weiner, hvis værker er karakteriseret ved en lignende radikal og ofte konceptuel holdning. Haim Steinbachs og Richard Longs værker viser også fortsættelsen af hans kunstneriske udforskninger. Kleins ideer om fusionen af kunst og performance kan findes i Bauhaus-kollegaers værker som László Moholy-Nagy og Oskar Schlemmer. Hans principper for monokrom og performativ kunst påvirkede også kunstnere som Bruce Nauman og Chris Burden. Samlet set er Yves Klein fortsat en central figur i moderne kunst, hvis indflydelse kan mærkes på tværs af generationer. Fra de lysbaserede værker af James Turrell til de konceptuelle installationer af Yayoi Kusama, lagde hans vision om monokrom og performativ kunst grundlaget for mange kunstnere at følge og forbliver relevant og inspirerende i dag.