Gyula Takács - Monoliths I. | Abstract Unique Wall Art | Mixed Media on Italian Linen Board

Titel: Monoliths I. | Enestående vægkunst (1/1) Størrelse: 30 x 40 x 4 cm Indrammet Størrelse: 32 x 42 x 4 cm Materialer: akrylmaling, miljøvenlig modelleringsbeton, genbrugt akrylglas på italiensk linnedplade Kunstværket er indrammet, håndsigneret på bagsiden og har et vedhæftet ægthedscertifikat. "Monoliths"-kollektionen er født ud fra den dybe forbindelse mellem tid, transformation og det fredfyldte landskab i den finske øgruppe. Disse klipper, skulptureret af den ubarmhjertige passage af is for millioner af år siden, rummer de tavse historier om naturens udvikling. I øgruppen er sten bløde og organiske, buede af kræfterne fra gletsjere, vind og vand. I modsætning hertil er mine stykker skarpe, geometriske - terninger, rektangler og kugler. De repræsenterer en anden form for transformation: ikke en formet af naturen, men af menneskelige hænder, af intentionalitet. Spændingen mellem det organiske og det strukturerede, det naturlige og det kunstige, er kernen i denne kollektion. Ligesom øgruppens sten er i en konstant tilstand af tilblivelse, repræsenterer mine monolitter de øjeblikke, hvor forandringen stopper - og fanger formens stilhed i en verden, hvor intet nogensinde er virkelig statisk. Stenen, både i naturen og i kunsten, er en påmindelse om, at alt omkring os altid er i forandring. Dette er monolitternes paradoks: solidt, men alligevel afspejlende af forandring; permanent, men alligevel inspireret af en proces, der aldrig ophører. Skarpheden af deres kanter står i kontrast til den naturlige verdens blødhed, hvilket inviterer os til at overveje den fine balance mellem kontrol og overgivelse, varighed og transformation. ___ Gyula Takács (f.1990), er en ungarsk arkitekt, designer og kunstner, der har boet og arbejdet i Helsinki i over 8 år. Hans kreative rejse har været dybt forankret i en verden af innovation, bæredygtigt design, strukturel skønhed og dyb forbindelse med naturen. Hans kunstværker og skulpturer udforsker harmoni i asymmetri, hylder skønheden i forskellige materialer, vigtigheden af tomme negative rum og kraften i små detaljer. Hans kompositioner fanger et afgørende øjeblik: det sidste åndedrag før bevægelse - en stille pause, når alt er i fredfyldt harmoni.