Francois Brunery (1849 - 1926), Attributed to - La dichiarazione d’amore
Francois Brunery (1849 - 1926), Attributed to - La dichiarazione d’amore
Francois Brunery (1849 - 1926), Attributed to - La dichiarazione d’amore
Francois Brunery (1849 - 1926), Attributed to - La dichiarazione d’amore
Francois Brunery (1849 - 1926), Attributed to - La dichiarazione d’amore
Francois Brunery (1849 - 1926), Attributed to - La dichiarazione d’amore
Francois Brunery (1849 - 1926), Attributed to - La dichiarazione d’amore
Auksjon

Francois Brunery (1849 - 1926), Attributed to - La dichiarazione d’amore

refurbed
1 EUR

Detaljer

Dato:
19/10/2024

Beskrivelse fra selger

Tilskrives FRANÇOIS BRUNERI (Torino 1849 - Paris 1926) Kærlighedserklæringen Olie på lærred, cm. 55 x 43,5 Signeret 'F. BRUNERY' nederst til højre Mål med ramme, cm. 71 x 60 x 5 ca. BEMÆRK: Udgivelse af kataloget over værker fra Intermidiart-samlingen. Signeret værk. Garantibevis og lovlig oprindelse. Arbejde med forgyldt og bearbejdet stel (defekter): Oliemaleriet på lærred, der skildrer en genrescene med titlen The Declaration of Love er et værk af ekstraordinær skønhed, skabt af den berømte Torino-maler Francois Brunery (Torino 1849 - Paris 1926), en strålende maler og hovedperson i det kunstneriske liv i Paris. belle époque. Den glade påvirkning af scenen, introduktionen af dyrebare tidstypiske kostumer er i tråd med den meget udbredte smag i disse år, der ligner dette og andre værker af Brunery. Brunerys malerier er kendetegnet ved deres venlige, mundrette tone, hvor maleriet, lys selv ved berøring, ikke blot er i stand til at konnotere et miljø, men bliver opmærksomt på en næsten besat gengivelse af detaljer, selv de mindste. Billedet er præget af opmærksomhed på det borgerlige miljø analytisk observeret som en del af et samlet og intimt univers. Kunstneren fokuserer på teksturen af den dyrebare dug, på kjolen, de fint indlagte møbler og retter sin maksimale opmærksomhed mod maleriet bag figuren ved hjælp af en 'trompe l'oeil'-effekt, der repræsenterer maleriet i maleriet. Kunstneren kendt som François Brunery blev døbt Francesco Bruneri i den norditalienske by Torino, i hjertet af en region, der nu er en del af både Italien og Frankrig. I denne kulturelle sammenhæng er det ikke usædvanligt at finde familier, hvis afstamning indeholder både franske og italienske grene og efternavne, der ændrer sig afhængigt af sted. François Brunery signerer derfor sine malerier med både den franske og italienske version af hans efternavn. Han flyttede til Paris for at studere hos Jean-Léon Gerome (1824-1904) og Léon Bonnat (1833-1922). Som fast udstiller på Paris Salon vandt han hurtigt anerkendelse som en af de førende eksponenter for "Kardinalskolen" for malerkunst, en særlig fransk, lumsk antiklerisk genre af maleri, der skildrede medlemmer af gejstligheden i lidet flatterende og kompromitterende situationer. Disse malerier, som det fremgår af værket, der er afbildet her, var subtile og intelligente og fremstod på overfladen som lethjertede portrætter af præsteskabet i ro og mag. I 1890'erne opnåede Brunery et internationalt ry som maler af anekdotiske genrescener og begyndte ligesom mange andre kunstnere at udforske det fristende amerikanske marked for samlere. I 1891 blev et par malerier, Before the Ball og After the Ball, inkluderet i en udstilling på Powers' Art Gallery i Rochester, New York. Og igen i 1911 blev en række af Brunerys malerier inkluderet på en auktion hos American Art Association. Hans arbejde ser ud til at have haft populær succes i USA, herunder ikke kun Cardinal Paintings, men også landskaber og ridderlige genremalerier. Der er få oplysninger om de sidste årtier af Brunerys liv, blandt andet på grund af forstyrrelsen af Første Verdenskrig i hele Europa. På trods af manglen på en endelig kronologi for hans kunst, ser Brunery ud til at have fortsat med at male indtil kort før hans død i 1926. Fra et konservativt synspunkt er værket præsenteret i patina og i en pæn bevaringstilstand, med en billedoverflade, der viser tegn på ældning. Værkets dekorative effekt forbliver dog intakt, og det er perfekt indrammet i en forgyldt og bearbejdet ramme, som tilføjer yderligere æstetisk værdi til maleriet (mål ca. 71 x 60 x 5 cm, tilstedeværelse af defekter). "Rammen vist på billederne ovenfor blev tilføjet til kunstværket af sælgeren eller en tredjepart. Rammen leveres til dig uden ekstra omkostninger, så den er klar til at blive vist, så snart den ankommer. Rammen er inkluderet som en som en høflighed og betragtes ikke som en integreret del af kunstværket, og derfor vil enhver potentiel skade på rammen, der ikke påvirker selve kunstværket, ikke blive accepteret som en gyldig grund til at indgive en klage eller anmode om annullering af ordren. Herkomst: Saml. privat siciliansk Offentliggørelse:  Upubliceret;  Myterne og territoriet på Sicilien med tusinde kulturer. UPUBLICEREDE MALERIER generelt katalog over malerier fra samlingen af "Myths and the territory" cyklus, Publisher Lab_04, Marsala, 2024 Værket sendes - da det er skrøbeligt - i en træ- og polystyrenkasse. I tilfælde af salg uden for italiensk område skal køberen vente på, at eksportprocedurerne bliver behandlet.

Les mer
Olie maleri
Antall: 1
mål: 55 x 43,5 cm
Relaterte produkterkoral Icon
Relaterte produkterkoral Icon
Relaterte produkterkoral Icon
Relaterte produkterkoral Icon
Relaterte produkterkoral Icon
Relaterte produkterkoral Icon
Relaterte produkterkoral Icon
Relaterte produkterkoral Icon
Relaterte produkterkoral Icon
Relaterte produkterkoral Icon
Relaterte produkterkoral Icon
Relaterte produkterkoral Icon

Relaterte produkter