PICTA 11 Frieze - DEI silkscreen

100x75x0,2 cm 2018 Akryl-vinyl på 300g Fabriano papir Unikt stykke - UNICUM VÆRKET ER LAVET MED HOLDBARE MATERIALER Konceptet er TIDEN som subjektiv, historisk og kulturel hukommelse, absolut vinder i en VERDEN AF FARVER. Den er aldrig blevet solgt. Det kommer med ægthedscertifikatet. Og signeret på bagsiden med dato og titel, teknik og stencil. Det vil blive omformet foran, når det sælges, inden forsendelse. Den har ikke en ramme, men køber kan indramme den til at hænge på væggen. Det vil blive pakket med surt papir og bobleplast og sendt i et rør. Fragtomkostninger afholdes af køber. Gennem redskaberne i sit stemningsfulde plastiske sprog - ikoner, symboler og skrifter, har kunstneren fortolket det arkæologiske materiale med dets uformelle historiske, kunstneriske og arkitektoniske indhold og opnået den dialog mellem det antikke og det nutidige, i årevis i centrum for hans forskning . Ikonets udtryk for den menneskelige krop repræsenterer forholdet mellem kunst og natur. PICTA Frieze 11 er en komposition med gudernes ikoner. For at skabe design af ikonerne blev han inspireret af de romerske kopier af hellenistiske statuer og romerske statuer fundet i Palazzo Altemps (Statue af Dadoforo, Athena, Heracles), Palazzo Massimo (Hellenistisk Prins, Herakles, Lucretia, i villaer) og museer Capitolines (Hercules og andre), Rom. Gennem metamorfose fortolker han gamle romerske statuer med hentydende sprog, humaniseret og forbundet, og skaber symbolske billeder, hvor den menneskelige krop er inspireret af den menneskelige krops "kunstværk", ikke af den anatomiske menneskekrop. Hukommelsesimpulser i et åbent rum, indeholdt af skrifterne i den gamle romerske latinske karakter, skaber billeder med et enkelt niveau af opfattelse. Med udgangspunkt i serigrafi har kunstneren udviklet sin egen personlige teknik, som han har brugt i nogen tid, med det formål at skabe unikke værker og ikke producere multipler. Maling i lag, påføring af silketryk i hånden, karakteriseret ved den vitale kromatiske intensitet af akryl/vinyl serigrafifarverne og deres materialetykkelse, hvilket antyder det aftryk, som på samme tid transmitterer den dynamiske styrke af gestus og det visuelle følelse af et "memoria incisurae", et billede, der stræber efter at forblive suspenderet i tiden. PICTA Frieze 11 - DEI er et 25-farver silketryksmaleri på Fabriano-papir (300g) med 12 designs indgraveret på silketryksrammer. Værket blev til efter den monumentale installation Columna mutãtio – SPIRALEN udstillet i den personlige udstilling på Trajan's Markets – Museum of the Imperial Forums, Rom (28-11-2017/18-11-2018) og i den personlige udstilling på National Roman Museum – Diocletians bade, Rom, (20-11-2023/21-04-2024). PICTA 11 Frieze - DEI har været udstillet i følgende udstillinger: 2022: "ITINERARIA", personlig udstilling på "Umberto Mastroianni" Civic Museum, Marino (RM). Promoveret af Kulturministeriet i Marino kommune, af den rumænske ambassade i Italien og af det rumænske akademi i Rom. Kritisk tekst i kataloget af Alessandro Masi, kritiker af moderne og samtidskunst. Katalog tilgængelig. 2021: METAMORFOSE - PICTA RESERVE. Frieze - Projektrum - personlig udstilling på det rumænske institut for kultur og humanistisk forskning i Venedig, i Nuova Galleria IRCRU og i Piccola Galleria, Venedig. Kritiske tekster i kataloget af Grigore Arbore Popescu, IRCRU-direktør, historiker, kunstkritiker og digter og Simonetta Lux, samtidskunstkritiker. Æresprofessor ved La Sapienza Universitet i Rom. Promoveret af det rumænske kulturinstitut. Katalog tilgængelig 2018: ET SIN EGET VÆRELSE, Museo Civico Tuscolano Scuderie Aldobrandini, Frascati (RM). Redigeret af Eloisa Saldari, kritiker af samtidskunst. Internationalt kollektiv udtænkt og designet af Sandro Conte og Francesco Paolo Posa. 2018: ITINERARIA PICTA på Palazzo WE GIL, Rom. De ekstra fotografier illustrerer de 4 udstillinger, hvor værket blev udstillet, i en stor installation, sammen med andre værker fra PICTA-serien. Men da det er et unikt og selvstændigt værk, kan det opsættes efter købers smag, selv med kunstnerens råd.