Abel Lauvray - Greenhouse in the Painter's Garden

Abel LAUVRAY (1870-1950) Drivhuset i malerens have Olie på lærred Størrelse: 54 x 73 cm Signeret nederst til højre Maleri i god stand. Nylig renset og lakeret. Uden ramme. Oprindelse: - Yves Jaubert Galleri - Salg Atelier Lauvray, Ader, 2009 Maleri opført og gengivet i kataloget raisonné af Abel Lauvrays værk under nummer: 689, side 210. (En kopi af katalogsiden vil blive vedhæftet maleriet) Sælges med faktura og ægthedsbevis Hurtig og omhyggelig forsendelse med forsikring. Abel Lauvray blev født i 1870 af en familie af rige normanniske notarer, og alt syntes bestemt til denne "arvelige" funktion, hvis skæbnen ikke havde besluttet noget andet. Under denne omstændighed tog skæbnen ansigtet af en ung romantisk og innovativ maler, meget kritiseret af journalister og kunstelskere i Europa: Claude Monet. For korrekt at placere denne æra, som er den, hvor impressionismen blev født, skal vi huske, at det andet imperium lige er faldet, og den tredje republik blev født. Stemningen er forandring. En lille gruppe malere: MONET, CEZANNE, DEGAS, RENOIR, GUILLAUMIN og PISSARRO har svært ved at understøtte klassicismens åg. De har en anden opfattelse af farve og lys og desværre! med dårlige midler forsøger de at gøre det kendt. Lille Abel LAUVRAY var ni år gammel, da en af dem, Claude MONET, kom for at slå sig ned i Vétheuil, i et lille hus, få meter fra LAUVRAY-ejendommen, en smuk bolig fra det 18. århundrede, som var deres favoritophold. "Impressionismens mester" kom ofte for at sætte sit staffeli op foran "LAUVRAY"-terrassen, hvorfra der er et smukt perspektiv af den storslåede kirke fra det 13. århundrede, som er stoltheden af denne smukke by, beliggende i bakkerne stor sløjfe af Seinen og placeret der som en juvel i en sag. MONETs passage til Vétheuil svarer til den mørkeste periode i hans liv. Han kan ikke sælge sine værker og falder i stor fattigdom. Han mister sin kone Camille og skal sørge for sine to børns behov: Jean og Michel. Familien LAUVRAY forblev ikke ligeglade med deres nye nabos skæbne. Hun lånte ham penge og bestilte portrættet af hans yngste søn André. MONET blev ikke glemt, og da han vendte tilbage i 1893 for at male sin berømte serie på 70 malerier af Vétheuil på sin værkstedsbåd, var hans første besøg for hans venner. Unge Abel havde den store glæde at kunne ledsage Mesteren og se under hans adrætte fingre disse vidunderlige landskaber født, forvandlet der, på et stykke lærred af nogle få strøg af magiske pensler, der udstråler et lys i flere toner, som kun én vidste, hvordan de skulle opfatte og returnere profeterne fra den nye skole: impressionisterne. Abel LAUVRAY blev vundet, han havde troen, han ville være maler og ingenting, ikke engang. begyndte at male selv. (?) MONET efter at have givet ham sit bådværksted, rejste LAUVRAY på sin side Seinen fra Vétheuil til Mantes og bragte utrætteligt en stor mængde lærreder hjem, som anslås til omkring 1500, og som repræsenterer hans 60 års aktive billedliv. Når man læser disse linjer, kunne man tro, at denne maler var en tilhænger, hvis ikke en kopimaskine, af MONET og impressionisterne, hans venner. Dette er ikke tilfældet, som Claude ROGER MARX erkender: "Selv når LAUVRAY behandler emner, der er identiske med dem i MONET, sidder han på det sted, som sidstnævnte havde valgt og maler på samme tidspunkter, hvor tæt han ofte kan være fra den, han har valgt. har valgt som sin herre, udviser han et ganske andet temperament. Pierre CABANNE bekræfter dette i et af sine forord: "Ingen indoktrinerede ham, han forblev fri, elskede at udtrykke tingene omkring ham, men som han fandt det passende, efter hans egen fornøjelse?". LAUVRAY var fri for savn og derfor uafhængig. Han ejede flere ejendomme. I Mantes arvede han også en overdådig villa i parken, som hans værksted lå, en nøjagtig kopi af Claude MONETs værksted i Giverny. Desværre blev denne villa ved befrielsen rekvireret af general ROHMELs personale, værkstedet ødelagt og omkring 500 malerier brændt. Han rejste også meget og adskillige malerier vidner om hans landskab i Venedig, Syracusa, Athen osv.? så meget, at hans arbejde topografisk er ret varieret. Gérald SCHURR, analyserer LAUVRAY's arbejde på følgende måde: "Hvis lysets dampende og dirrende kvalitet virkelig ligner ham om "Åkandernes Mester", fjerner hans nervøse og solidt raffinerede berøring ham fra det, forbliver hans opfattelse mere klassisk i sammensætning, i indretningen af masserne. Han udmærker sig i halvtoner, i den modulerede belysning af usikre timer, fra daggry til solnedgang: en slags kammermusik, der kan sammenlignes med visse harmonier af Camille PISSARRO; eksemplet med MONET og også det med "Barbizonnais" bader hans landskaber med en tone af tyngdekraft. Med årene bliver berøringen lettere og lettere, impastoen forsvinder gradvist til flydende berøringer”? Sammenfattende er LAUVRAY et "malervidne til sin tid". Berørt af Barbizon-skolen, erhvervet af impressionisme, ligeglad med kubisme og surrealisme, tiltrukket i slutningen af sit liv af ekspressionisme til grænsen af det abstrakte, forbliver hans arbejde ensartet. Hans landskaber er en dybdegående undersøgelse af lyset, hvis refleksioner kan findes i vandet i Seinen og Rhône. Dens himmel med strålende og flygtige skyer, som glædede MONET, er bemærkelsesværdig. LAUVRAY er en mester fuld af delikatesse, charme og finesse. Livets sødme, roen, stilheden kommer frem fra dets forenede landskaber.