Bruno Cantais (1966) - The Bird (L'Oiseau) "Fuglen" - 2024 - Acrylic on canvas

"Fuglen" - 2024 - Akryl på lærred på ramme 116 cm x 89 cm x 2,5 cm - Signeret og kontrasigneret på bagsiden af maleriet - Lakeret - Med certifikat ------------------------------------ Dette rene hvide værk er en subtil symfoni af teksturer og bevægelser, en stille ballet, hvor hver kurve og fold fortæller en historie, ikke gennem farver, men gennem form og lys. Fraværet af farve fremhæver renhed og enkelhed, hvilket giver lærredet en tidløs elegance, der inviterer øjet til at udforske hvert hjørne, hver bølgeform. Reliefferne ser ud til at bevæge sig blidt, som om selve maleriet åndede og danner sarte bølger, der krydser og overlapper hinanden. Hvert strøg af spatelen efterlader et sensuelt aftryk, en linje, der bølger og snor sig, hvilket fremkalder kærtegn fra en hånd på blød hud. Vi opfatter kunstnerens indsats og præcision i den måde, lagene fletter sig ind i hinanden, og skaber spil af lys og skygge, der bringer den flade overflade til live. Hvid, langt fra at være enkel, er levende og levende her. Det fanger lys, reflekterer det og transformerer det, hvilket skaber refleksioner, der ændrer sig afhængigt af blikkets vinkel. Bløde skygger tegnes i fordybningerne, hvilket understreger vellystheden i kurverne og former, som udfolder sig med diskret sanselighed. Vi kan fornemme en frossen dans, en bevægelse suspenderet i tiden, klar til at blive udløst når som helst. Der er en håndgribelig sensualitet i disse organiske linjer, en invitation til at følge furernes sarte omrids med fingerspidserne, for at mærke deres tekstur under huden. Relieffernes uregelmæssighed tilføjer en taktil dimension, et uimodståeligt ønske om at kærtegne lærredet og føle hver variation, hver forhøjning og hver hulning. Værket fremkalder letheden af en drapering, flydendeheden af en kjole, der former sig efter kroppens kurver, eller sporet af en fjer, der glider blidt i luften. Den er både minimalistisk og kompleks og tiltrækker opmærksomhed med sin visuelle stilhed, en stille melodi spillet af lys og skygge. Dette stykke inviterer til fordybelse, tab i detaljer og enkelhed. Det vækker subtile følelser, følelser af fred og nysgerrighed blandet sammen, en påmindelse om, at skønhed kan opholde sig i fravær, i tomrummet fyldt af kalkulerede gestus, men alligevel gennemsyret af mild lidenskab. Lærredet ser ud til at hviske i øret og tilskynde os til at lytte til, hvad det ikke siger, at føle, hvad det ikke viser. Det er et rum for meditation, et oase af ro, hvor sanselighed afsløres i renhed og ædruelighed. ------------------------------------ Bruno Cantais, en professionel maler baseret i Lyon, er registreret som bidragyder til Maison des Artistes. Født i 1966 i Le Havre. Bruno Cantais udforsker flere teknikker, lige fra Rauschenbergs abstrakte ekspressionisme, til materielle projektioner, til pop art collage eller ekspressionisme. Han afsøger overfladen af lærredet, graver furer, der ser ud til at åbne stier eller nogle gange farer vild i farvernes tåger. Hans inspiration er orden og uorden, følelse og sansning, skygge og lys, tomhed og fylde.