Francesco Ghittoni (1855-1928) Self-Portrait (1880)

Vigtigt antikt samlermaleri fra det 19. århundrede \r af Francesco Ghittoni (Rizzolo 1855 - Piacenza 1928) \r “Selvportræt” værk fra 1880 \r Maler bevaret på italienske museer, Galleria Ricci Oddi, Palazzo Galli og andre italienske og udenlandske museer \r Vigtigt autentisk værk - ledsaget af et ægthedscertifikat i henhold til loven \r Kunstneren fra Piacenza - betragtet som en mester i italiensk maleri fra det nittende århundrede - blev genopdaget internationalt takket være den store udstilling dedikeret til ham på Palazzo Galli af Banca di Piacenza i 2016, og mange af værkerne fra Sala Fioruzzi-samlingen blev udstillet i den lejlighed. Ghittonis samling refererer til produktionen af årene fra 1880 til 1896, som Ferdinando Arisi anså for at være malerens frieste inspirationsperiode. Blandt de mest markante malerier, "Vuggen" fra 1882, med en ren guldramme (på billedet). Tinellis samling styrker Ghittonis tilstedeværelse på PalabancaEventi: Faktisk er der to fresker i trappen signeret af kunstneren. Ikke kun det. Blandt værkerne er der skitsen af "Doloroso addio", Ghittonis mest kendte og mest akkrediterede værk, ejet af banken. \r \r Han begyndte sine studier på Lorenzo Toncinis Gazzola Institute og studerede der i omkring et årti. Efter 1873 arbejdede han for Giovanni Bernardino Pollinari. I 1881 præsenterede han to genremalerier på nationaludstillingen i Milano. I 1903 blev han udnævnt til kurator for Civic Museum of Piacenza og i 1911 blev han akademiker ved Gazzola Instituttet, hvor han blandt andre fik Alfredo Soressi som elev. Han døde i 1928 i Piacenza. I 1939 organiserede en anden af hans elever, Giacomo Bertucci, en posthum udstilling i Piacenza. I dag betragtes han som en af de største malere i sit århundrede, med mange publikationer, der vedrører hans maleri og hans liv, bevaret på italienske og franske borgermuseer. Francesco Ghittoni udtrykker med sit intense og dramatiske figurative maleri den eksistentielle pine hos en mand, der altid har haft et problemfyldt liv. Temaerne tro, smerte, fattigdom er hans favoritter, og hans portrætter og landskaber afslører en resigneret melankoli. Faktisk er hans arbejde internaliseret og forpint og varsler banebrydende løsninger i forhold til hans tid. Han døde i 1928. \r Arbejde placeret i vigtige nutidige omgivelser: 65 x 65 cm \r Lærred: 50 x 50 cm \r Ideel til indsamling og investering - forfatter købt specielt af nationale museer \r Med ægthedscertifikat i overensstemmelse med loven \r Værket er i god stand, med tegn på ældning. (Se foto) Rammen på billedet vil blive vedhæftet som gave. \r Forsendelse med sikkerhedsemballage, forsikret forsendelse