Abstract painting by Pio Serafini (1951)

Pio-maleri på lærred af Serafini (1951-AP. Italien Arkiveret Akryl og olie på lærred Underskrevet, Autentificeret på bagsiden Ægthedscertifikat - FORSENDELSE; Du betaler en enkelt forsendelsesomkostning i henhold til de automatiske indstillinger, hvis du køber på samme auktion som aftalt med Catawiki - HVIS du i stedet køber på flere forskellige auktioner, kan du kontakte os inden betaling med angivelse af vareneferencerne, og vi vil manuelt eliminere ekstraomkostningerne, så du kun betaler én forsendelsesomkostning ved at sende alt i en enkelt pakke - Pio Serafini blev født i 1951 i Ascoli Piceno, han er arkitekt, musiker og maler. Det er sådan i ordets dybeste betydning, fordi det udover ofte at vælge Piceno-territoriet som yndlingsemnet i hans værk, også er opbevaringsstedet for en typisk Ascoli-billedtradition: sammen med en tydelig indflydelse fra den bedste franske post -impressionistisk maleri, fra Cezanne til Chagall, Serafinis værk følger fodsporene fra de berømte Ascoli-malere Dino Ferrari og Ernesto Ercolani, udgangspunktet for en meget original indre deformation af det visuelle element. Forskningen i miljøer, typisk tavse og blottet for menneskelig tilstedeværelse, er altid en intern forskning, som vipper byområderne og markerne, bjergene og himlen, som om bølgen af hukommelse og minder bryder ind i selve virkeligheden og bøjer den. , hvilket gør dets konturer og karakteristiske træk forsvindende. Farven, som fanger og trækker blikket ind i kompositionen, er også udtryksfuld, ofte anti-naturalistisk, med nuancer, der nu er lyse og nu mørke, i stand til at fortætte lyset i volumen af de repræsenterede motiver: Marche-landskaberne, med landskabet, der bliver til gobeliner sammensat af "stoffer" af forskellige afgrøder, men også byen Ascoli, med dens typiske ubevægelige og ensomme tårne som metafysiske fund; og så dyrene fra den stadig levende bondetradition, blandt hvilke hanen skiller sig ud, et tilbagevendende element i dens produktion, behandlet på en næsten futuristisk måde, konvergens og eksplosion af dynamiske linjer og lyse farver, et sandt "trait d'union" mellem tradition, intensitet følelsesmæssig og kompositorisk dynamik.