Italienisches Madonnengemälde (18.-19. Jh.)

Malermål: cirka 65x50 cm Herkomst: personlig samling Maleriets tilstand: som fremhævet af fotografierne, har maleriet en vis misfarvning, som ikke påvirker dets skønhed Dette maleri skildrer den ubesmittede undfangelse, en meget udbredt ikonografi i katolsk hellig kunst, især efter modreformationen. Værket præsenterer Jomfru Maria i en central position, stående på en halvmåne, det traditionelle symbol på den ubesmittede undfangelse. Mary er repræsenteret med hænderne knyttet på brystet i en gestus af ydmyghed og hengivenhed. Hun bærer en blå kjole, en farve forbundet med renhed og himmelsk royalty, med røde detaljer, der symboliserer guddommelig kærlighed. Maleriets stil antyder et værk fra barokken eller senrenæssancen, sandsynligvis fra det 17. eller 18. århundrede. Maria-skikkelsen er gengivet med ynde og delikatesse, med særlig opmærksomhed på det flydende i hendes tøj og det rolige udtryk i hendes ansigt. Den gyldne baggrund fremkalder en himmelsk og guddommelig atmosfære, typisk for denne periodes hellige fremstillinger. Skyerne ved Jomfruens fødder forstærker ideen om hendes himmelske natur og hendes position mellem himmel og jord. Den gyldne ramme, rigt dekoreret med blomstermotiver og ruller, er et væsentligt element, der øger værkets værdi og visuelle gennemslagskraft. Dens udførlige stil er typisk for barokke rammer og hjælper med at skabe en følelse af dyrebarhed og betydning omkring det hellige billede. Samlet set er dette maleri et fint eksempel på katolsk hellig kunst, der kombinerer religiøs symbolik, raffineret kunstnerisk teknik og en visuelt rig præsentation, der er typisk for barokken. Værket formidler en følelse af sindsro og hengivenhed, der inviterer beskueren til fordybelse og bøn. Ramme som gave: ingen klager over dens tilstand accepteres Ved køb uden for EU kan forsendelsestiden være lang på grund af de dokumenter, der kræves for eksport af kunstværker over 70 år gamle. Det anbefales ikke at byde på forsendelser til lande uden for EU